«Женщина, которая никогда не слышала о Chanel, безнадежно отстала от моды» – так писал Harper’s Bazaar в 1915 году, как раз по прошествии пяти лет после открытия первого бутика Chanel.
Модный дом, основанный Коко Шанель, и по сей день остается верен своим основополагающим принципам: простота, элегантность и комфорт.
Отказавшись от сковывающих корсетов, кружева и многослойности в одежде, икона стиля Коко Шанель разрабатывала коллекции для работающих женщин, при этом создавая революционные, но вместе с тем практичные наряды.
Коко Шанель была одной из первых женщин-кутюрье, и именно ее собственный стиль лег в основу коллекций бренда. Не оглядываясь на своих предшественников мужского пола, Коко шла своим путем.
Практичные нововведения
Стиль Коко был обусловлен стремлением эпохи к практичности. После Первой мировой войны сшить одежду из дорогостоящих материалов могла себе позволить не каждая модница. Коко Шанель стала первопроходцем, использовав джерси, ткань, из которой обычно изготовляли мужское нижнее белье, и создала один из наиболее значимых предметов ее коллекции – топ в полоску.
К всеобщему счастью для Шанель подражание было разновидностью лести и признания, поэтому ткань джерси прочно обосновалась в коллекциях дизайнеров.
Еще один образ, перекочевавший из сферы практичности, – это брюки для женщин. Хотя их часто носили во время войны, Коко Шанель превратила эту неотъемлемую часть мужского гардероба в желанный предмет одежды всех парижанок.
Брюки строгого кроя можно было увидеть повсеместно на женщинах в 20-30 годах в Париже, сегодня такой андрогинный образ можно заметить у любимой актрисы Chanel – Кристен Стюарт.
Нон-конформизм
Несомненно, Коко Шанель руководствовалась не только практичными соображениями при разработке одежды, ее целью было перевернуть представления женщин о моде. Сторонясь популярных до войны насыщенных оттенков, кутюрье отсекла траурную составляющую от черного цвета и сделала его основным цветом своих коллекций.
В 1926 году Шанель разработала эскиз, позже названый Vogue «платьем, которое будет носить весь мир». Это был эскиз черного платья миди свободного кроя с приспущенной талией, позже получившего имя: «маленькое черное платье». Будучи воплощением простоты, оно стало основой женского гардероба.
Маленькое черное платье, но уже от Givenchy, завоевало небывалую популярность после выхода фильма «Завтрак у Тиффани» с Одри Хепберн в главной роли. Как и в оригинальном дизайне Chanel, платья от Givenchy часто выполнены в черной или монохромной палитре.
Гардероб занятой женщины
Классический твидовый костюм с юбкой – это, пожалуй, самый узнаваемый предмет одежды из коллекций Chanel. До этого твид использовался в Англии преимущественно для пошива мужских костюмов для охоты, но с легкой руки Коко Шанель он стал прекрасным комплектом, подходящим для работающих в офисе женщин.
Год за годом твидовые жакеты появляются в коллекциях современных дизайнеров, например, Lanvin, и включают в себя привычные атрибуты: отсутствие воротника, окантовку тесьмой и декорированные пуговицы.
Несмотря на то, что костюмы-двойка от Chanel были излюбленной частью гардероба Одри Хепберн и Грейс Келли, бессмертную славу ему обеспечила Джеки Кеннеди. В день покушения на президента Джона Кеннеди на ней был розовый твидовый костюм в сочетании со шляпой в цвет и элегантными белыми перчатками.
Частично благодаря своим знаменитым поклонниками, твидовый костюм по сей день ассоциируется со слиянием независимости и традиций, практичности и роскоши, женственности и, к сожалению, трагедии.
Маленькая роскошь
Коко Шанель всегда добавляла своим комплектам аксессуары. «Самые лучшие вещи в этой жизни достаются нам бесплатно, но за красивые – придется выложить большую сумму», - как-то раз колко заметила она.
Каждый свой образ кутюрье завершала ароматом Chanel No. 5, который и положил начало парфюмерной линейки бренда.
Аромат стал настолько популярным, что Карл Лагерфельд, нынешний креативный директор Chanel, инициировал выпуск кулонов и сумок в форме флакона туалетной воды.
Стиль Коко Шанель стал непоколебимым с самого того момента, когда первая женщина перестала носить узкие корсеты и тяжелые юбки. В коллекциях кутюрье слились воедино разнообразие и непринужденность, что подтверждается ее собственной фразой:
«В женщине должны быть две вещи: хороший вкус и доля роскоши».