SKREVET AF JADE BROCK & SOLRUNN PERSSON
OVERSAT AF JULIE BROGE HENRIKSEN
Fra Kampala i Uganda til Stockholms livlige modescene – den selvlærte fotograf Paul Edwards gør sig bemærket i den svenske hovedstad. Edwards begyndte sin karriere med at tage billeder af sine venner, men blev hurtigt en autoritet inden for moderne modefotografi med sit fokus på diversitet og unik stil. Hvis du nogensinde skulle mangle kunstnerisk inspiration, kan du regne med, at hans Instagram-feed altid leverer varen.
Vi tog en snak med Edwards for at høre om hans stilmæssige rejse, hans personlige rollemodeller fra modeverdenen og de trends, han holder øje med i 2022 – du kan godt finde notesbloggen frem!
Paul Edwards (@paul_edwardss)
Fotograf og creator bosat i Stockholm, Sverige
Fortæl os om de pieces, du har på. Hvad kan du godt lide ved disse brands?
Det store tørklæde er fra Balenciaga, bæltet er Diesel, disse vilde metalliske bukser er fra HELIOT EMIL og de gule støvler er Eytys. Det, jeg virkelig godt kan lide ved disse brands, er, at de alle er meget æstetisk forskellige fra hinanden, men samtidig har de det tilfælles, at deres pieces er tidløse og af høj kvalitet. Især Balenciaga inspirerer mig i forhold til mere end blot stil. Jeg synes, at det er et af de brands, der er førende i branchen lige nu på alle kreative parametre, og da jeg selv er en creator, stimulerer det virkelig alle aspekter af min personlige kreativitet. Eytys og HELIOT EMIL udfordrer virkelig mit syn på street-style med deres individuelle tilgange til unisex tøj, materialevalg og den spændende konstruktion af deres pieces.
Kan du beskrive din stil, og hvordan den har udviklet sig i årenes løb?
Min stil er helt sikkert eksperimenterende og hovedsaligt inspireret af 90'erne. I de seneste tre år synes jeg, at min stil har været meget on-trend med streetwear-bølgen, men jeg tilføjede ikke rigtigt mit eget touch til den. Nu er jeg nået til et punkt, hvor jeg føler, at jeg i højere grad finder min egen sans for mode. Jeg tror, at det har noget at gøre med det faktum, at jeg har udviklet mig og er blevet mere moden som person, ligesom min kreative æstetik, kunst og fotografi også har udviklet sig. Hvis du for eksempel kigger på mit portfolio, har mit kunstneriske udtryk og den type fotografi, jeg laver, ændret sig meget i løbet af årene. I 2019 var min kunst og æstetik meget højtråbende og eksperimenterende. Når jeg spoler frem til i dag, er den mere ren, gennemtænkt, moden og meget teknisk i sit udtryk.
I forhold til min stil og den type pieces, jeg leder efter nu, går jeg både efter high-end mode såvel som tidløse garderobeklassikere. Jeg har hang til et mere modent look, men jeg kan stadig godt lide at lege med både feminine og maskuline design.
Hvordan vil du definere Stockholms streetstyle?
Jeg vil sige, at Stockholms streetstyle stadig er meget skandinavisk i forhold til minimalisme og strukturer. Jeg synes dog, at den er blevet mere farverig med brands som GANNI, STAND STUDIO og Rodebjer. Det gælder især for min generation og opefter.
Dog ser jeg en ny bølge af streetstyle skylle ind over byen. Gen Z sætter virkelig sit præg på den svenske stil ved at genindføre Y2K-æstetikken samtidig med, at de stadig tilføjer deres eget moderne twist – det, synes jeg, er meget spændende. Jeg tror også, at Gen Z har stor indflydelse på de ældre generationer. Jeg har lagt mærke til, at dem, der voksede op i 00'erne bliver en lille smule nostalgiske og begynder at klæde sig på den måde igen, selvom det ikke er mere end et par år siden, at vi ikke kunne holde de lavtaljede jeans ud.
Hvem er din største inspiration, når det drejer sig om at fremme mangfoldigheden inden for mode?
Edward Enninful og Virgil Abloh (må han hvile i fred) har haft stor indflydelse på mig. Ikke kun i forhold til at fremme diversitet og repræsentation i modeindustrien – på catwalken og i magasiner – men også ved at udvide paletten i alle kunstens aspekter.
For at være helt ærlig, så er min største inspirationskilde mig selv og mit team. Jeg er stadig bare, du ved, en sort fyr fra Uganda, der bor i Sverige og prøver at blive til noget inden for mode. Jeg arbejder hårdt for, at andre unge sorte creatives efter mig ikke skal gå igennem den samme kamp, men bare kan fokusere på deres kreativitet og talent. De folk, jeg arbejder med, og mit fællesskab, er også store inspirationskilder. Det er meget inspirerende, at jeg er omringet af en masse andre creatives – hvoraf de fleste er personer med anden hudfarve end hvid – som bruger deres talenter i en ung alder. Vi går så meget op i vores arbejde og at få tingene til at ske, at vi ofte ikke opdager den forandring, vi skaber.
Du er fotograf og Insta-pro – hvad er din hemmelighed bag det ultimative Instagram-billede?
Jeg har ikke rigtig nogen hemmelighed, jeg poster bare det, jeg synes, der er spændende og sjovt. Jeg elsker fotografi og kunst så meget, at det nogle gange er rart bare at poste og dele det, jeg godt kan lide på en ikke-opstillet måde, så andre folk og creatives også kan få glæde af det. Bare vær dig selv, og så finder du nogle folk, der godt kan lide dig og de samme ting. Jeg synes, at mit feed har hjulpet en masse med min personlige udvikling – dit Instagram-feed er dit visitkort, ansigtet udadtil for din virksomhed. Bag hvert ansigt er der en personlighed, og det indhold, du skaber, er den personlighed.
Her til sidst, er det nogle bestemte trends eller designere, som du gerne vil se mere til i 2022?
Helt sikkert! Jeg synes, at skrædderkunst med struktur er meget interessant, og jeg vil elske at udforske 00'er-trenden mere – jeg elsker især det Miu Miu præsenterede på catwalken til næste sæson. Jeg synes også, at det er vigtigt at bevæge sig væk fra det eurocentriske syn på mode. Der er mange dele af verden, såsom lande i Afrika og Asien, der er meget innovative og visionære – ikke kun når det handler om deres styles, men også i forhold til produktion og den overordnede vision bag deres tøj. Den koreanske modeæstetik har inspireret mig i et stykke tid nu; jeg håber at inkorporere mere af dette i min egen personlige stil.
Inspireret af Paul Edwards' garderobe:
Du er måske også interesseret i…
Ellen Claessons guide til Scandi-stilen
En hyldest til Off-White: Historien, samarbejderne og den perfekte pasform